Art Critic Paolo Levi introduces Aurora Mazzoldi's Poetic Inquiries

Poetic Inquiries

Aurora Mazzoldi’ s paintings show a very skillful mastering of color blending and a well calibrated drawing and composition. She nicely introduces the viewer to a world of subtle emotions evoked by figures on which our gaze rests with astonishment. The romantic aura that surrounds her paintings brings a message of love for life, and this through a figuration where beauty prevails over the shadow of melancholy. But the latter is still present in the eloquent intensity of her creations, or is directly expressed in dreamlike apparitions that recall unquiet thoughts on our mal-de-vivre.

She believes in the ideal that artistic content should be recognizable and her poetic painting is based on truth that knows no compromise and that she perceives as an inner illumination. Aurora Mazzoldi perfectly masters the technique of mixing colors and she uses it to pursue ethical and aesthetic values, out of time and history. We thought indeed there is no track left of these values and of the beautiful traditional painting. Although strictly keeping on painting figures, this painter is concerned with perceiving the secret harmonies of a very female universe, in order to transfer them into bodies, faces, glances.

These poetic inquiries cover a range of life situations, sometimes light and joyful and sometimes dramatic, but always represented through skillful drawing and a color composition, which is realized through expert brush work and skillful calibration of tones and counter-tones. These visual stories are full of meaning. They have been painted to explore the inner world of their actors. Therefore they are put on canvas in a symbolic style, with well defined backgrounds, so as to underline their representativeness, outside the everyday life.

Ricognizioni poetiche

Aurora Mazzoldi è prima di tutto artista assai abile nella stesura del colore, con una manualità ben calibrata nel disegno e nell’impaginato. Con garbo conduce per mano l’osservatore in un mondo di emozioni sottili, evocate da figure su cui lo sguardo si sofferma preso da incantamento. L’aura romantica che avvolge le sue composizioni è portatrice di un messaggio amoroso nei confronti della vita, tramite una figurazione dove la bellezza sconfigge l’ombrosità della malinconia, che pure appare sottesa nell’intensità espressiva delle sue creature, o esplicitata in apparizioni fantasmatiche, che rimandano a inquiete riflessioni sul male di vivere.

Fedele all’ideale artistico della riconoscibilità dei contenuti, la pittrice opera sulla base di un intendimento poetico, proiettando nel suo lavoro una verità senza infingimenti, e soggettivamente percepita come una illuminazione interiore. Con perfetta padronanza della tavolozza, Aurora Mazzoldi agisce con un tratto pittorico sempre e solo rivolto all’enunciazione di valori etici ed estetici fuori dal tempo e dalla storia, dei quali credevamo si fosse persa la traccia, assieme alla bella pittura di tradizione. Attenendosi strettamente alla figura, l’autrice si protende ad ascoltare le armonie segrete che appartengono a un universo tutto al femminile, per trasferirle nei corpi, nei visi e negli sguardi.

In queste sue poetiche ricognizioni appare un repertorio di situazioni esistenziali, a volte lievi e gioiose, a volte drammatiche, ma sempre annunciate da un disegno sapiente, e da una composizione cromatica fatta di passaggi virtuosi e di abili calibrature fra toni e contro toni. Queste narrazioni visive sono dense di significati, in quanto costruite per esplorare l’interiorità delle loro protagoniste, non a caso impaginate in chiave simbolista su sfondi non definiti, quasi a sottolinearne l’emblematicità, al di fuori delle contingenze quotidiane.